Cours de peinture abstraite : les bases pour bien commencer

Pourquoi prendre des cours de peinture abstraite ? Apprendre les bases est toujours important, car chaque mouvement artistique a ses secrets et particularités. La peinture abstraite est assez similaire à la peinture figurative. Il est cependant important de comprendre les bases de :

• la composition
• l'harmonie des formes
• l'harmonie des couleurs
• la circulation

L'objectif est de créer de l'harmonie et de la cohérence. Les cours de peinture abstraite commencent la plupart du temps par la prise de connaissance des bases que vous allez découvrir dans cet article.

Découvrir les notions essentielles pour se lancer

Notions clés : couleurs, formes, composition, nombre d'or, tonalité, atonalité

Les notions de base à découvrir sont :

• l'harmonisation des couleurs
• les formes
• la composition
• le nombre d'or

Il y a aussi d'autres principes de composition utilisés autant dans la peinture figurative, expressionniste, que dans la peinture abstraite. Après, il y a des spécificités typiques à l'art abstrait, comme par exemple concernant la représentation de l'espace. Il n'est pas représenté de la même manière que pour un paysage ou une nature morte. Dans la peinture abstraite, les connaisseurs parlent plutôt d'espace ambigu.

Techniques et exercices pas à pas

Pour la peinture abstraite, l'un des premiers exercices à bien maîtriser est l'harmonisation des formes. Le but est de faire en sorte qu'il y ait une espèce de dialogue entre elles. Le plus important est aussi :

• de considérer les vides entre les formes
• de voir la composition

Quand tout est en place, il est temps de s'attaquer à la couleur. Le peintre peut passer par trois principes :

• la couleur classique
• la tonalité
• l'atonalité

Saviez-vous que chaque peintre possède son propre style ? Ci-après quelques conseils pour vous aider à renforcer le vôtre.

Pratiques pour renforcer son style

En art abstrait ou semi abstrait, il ne faut pas aller chercher son style. Il doit venir par lui-même. Il est important que le style naisse naturellement grâce à une pratique :

• régulière
• constante
• lucide

Il est possible de s'inspirer d'autres artistes, mais si possible, ne pas les copier. Il est fortement recommandé de trouver sa propre voie.

Suivre des cours permet d'évoluer progressivement. Comment trouver les meilleurs ? Trouvez les réponses dans la prochaine rubrique.

Quel cours de peinture abstraite suivre ?

Cours en ligne gratuits ou payants

Les cours en ligne permettent d'accéder à du savoir, à de la connaissance, sans devoir rencontrer l'auteur. J'ai eu la chance de commencer à préparer des cours en ligne en 2016. Ils ont été mis en ligne en 2022. Cela a pris un certain temps pour construire les cours, car c'est un gros travail. Maintenant, j'ai la chance d'avoir des élèves qui viennent du monde entier. Cela fait vraiment plaisir, que du bonheur. Dernièrement, j'ai eu le témoignage d'un élève qui est à New York. Il s'appelle Antoine Kanji, et m'a remercié chaleureusement pour tout le savoir qu'il a appris à mes côtés. Il lui a permis de recevoir un prix de la ville de New York lors d'un concours sur la peinture abstraite. Cela, c'est vraiment des opportunités extraordinaires qu'offrent les cours en ligne. Normalement, c'est bien d'avoir des cours payants pour avoir plus d'informations. Encore faut-il bien les choisir. Il y a toutes sortes de cours différents sur Internet, si bien qu'il faut :

• se renseigner
• voir les avis des autres
• etc.

Par ailleurs, ce qui est bien aussi avec les cours en ligne, c'est qu'il y a :

• une certaine flexibilité
• la possibilité d'apprendre à son propre rythme
• la possibilité de répéter plusieurs fois les vidéos et de voir en boucle les contenus des cours

Comparer les catalogues de formations

Si vous êtes motivé pour acquérir du savoir, ce serait bien de faire une comparaison. Il ne faut pas avoir peur d'acheter plusieurs formations jusqu'à ce que vous tombiez sur quelque chose qui vous fasse vraiment avancer. Normalement, toutes les formations ont quelque chose à nous apporter. Peut-être que vous pourriez aussi essayer d'aller voir sur les réseaux sociaux. Ainsi, vous aurez une idée des cours qui y sont proposés. Il existe également d'autres moyens d'étendre votre savoir en matière de peinture abstraite, notamment si vous êtes encore débutant.

Voir des démonstrations et tutoriels vidéo

Pour un amateur, quelqu'un qui vient de commencer la peinture abstraite, c'est peut-être intéressant de commencer par des tutoriels. Puis à force de pratique, il va aller vers des vidéos qui ont du contenu consistant. Souvent, les contenus des tutoriels gratuits vont jusqu'à un certain niveau. Ainsi, pour vraiment aller au cœur de la matière et du savoir, il est préférable de trouver de bonnes formations, qui sont généralement payantes.

Pratiquer une approche intuitive et lâcher-prise

Bien sûr, l'approche intuitive et le lâcher-prise sont des éléments très importants. En revanche, ils ne sont utiles et impactants que quand ils sont étayés par la connaissance. Imaginons quelqu'un qui arrive devant son piano ou avec une guitare et qui serait uniquement mué par :

• sa créativité
• son lâcher-prise
• son intuition

Il ne va pas aller très loin.

Il y a vraiment cette idée d'apprendre d'abord. Ensuite, vous pouvez lâcher prise parce que vous avez toutes les connaissances qu'il faut.

À un moment donné, il faut désapprendre. Pour pouvoir le faire, il faut avoir des connaissances en peinture abstraite.

Pourquoi suivre un cours de peinture abstraite ?

Il y a une certaine confusion aujourd'hui. En voyant certains peintres comme Pollock et les mouvements de peinture un peu gestuels, nous avons pensé que nous pouvons faire tout et n'importe quoi. Or, cela ne peut pas se faire uniquement par le lâcher-prise et le ressenti. En prenant des cours avec un bon enseignant, nous allons nous rendre compte qu'il y a quand même des codes à respecter et des règles bien précises :

• arriver à connecter les éléments, les uns par rapport aux autres
• structurer les œuvres
• apprendre à acquérir de nouvelles techniques avec des cours
• expérimenter de nouveaux matériaux expérimentés

Tout cela peut être tout à fait enrichissant.

Structurer ses compositions abstraites

Depuis toujours, la peinture fait partie des arts visuels majeurs. Maîtriser la peinture, qu'elle soit figurative ou abstraite, et apprendre les grands principes de la composition demandent un certain nombre d'études. Maîtriser le chaos, c'est effectivement tout un art. Cela ne s'arrête pas à la composition. Celle-ci est très importante, mais après, il y a aussi le plan. Nous ne savons jamais où il se situe, car il doit être à la fois derrière et devant. Par conséquent, c'est bien d'avoir certaines connaissances sur le traitement de cet espace ambigu.

Garder un certain équilibre entre spontanéité et technique est aussi très important. Il faut tout d'abord acquérir de la technique et aller par la suite au-delà de la théorie.

Apprendre auprès d'un artiste reconnu est une bonne initiative. Voyons pourquoi dans la prochaine rubrique.

Se perfectionner auprès d’artistes reconnus : les avantages

Il est très important de pouvoir se perfectionner auprès des artistes :

• reconnus
• de qualité

Pouvoir côtoyer des gens qui sont dans une pratique régulière et qui partagent leurs savoirs est essentiel. En peinture, il y a toujours eu une idée de transmission des connaissances. Vous pouvez donc en général toujours trouver quelqu'un qui est prêt à transmettre. En effet, dans toute cette grande histoire de la peinture, nous sommes juste des maillons.

L'idée, c'est de pouvoir transmettre ces connaissances pour que le savoir et la connaissance perdurent.

Pour la peinture abstraite, suivre des cours permet d'acquérir les notions de base. Vous avez le choix entre :

• suivre des cours en ligne
• visualiser des tutos et des vidéos
• vous perfectionner auprès d'un bon professeur ou d'un artiste reconnu

Chacune de ces méthodes a ses principaux avantages.

Foire aux questions

Quelles sont les erreurs courantes à éviter pour les débutants en peinture abstraite ?

Les grandes erreurs à éviter pour les débutants en peinture abstraite sont :

• le manque de composition
• l'absence de connexion entre les éléments
• la méconnaissance de la couleur et du monde des formes

Bon nombre de personnes pensent que la peinture abstraite se résume à être :

• des tâches
• une art-thérapie plus que de l'art réel

Ensuite, il y a la méconnaissance des couleurs. Même si la composition est bonne, mais les couleurs, non harmonisées, cela peut être vraiment un problème. Après, il y a plusieurs manières de traiter la peinture abstraite, très différentes les unes des autres. Petit à petit, la personne va trouver son chemin, encore une fois, à partir de ses connaissances.

Comment trouver un style personnel en peinture abstraite ?

En peinture abstraite, le style personnel doit venir assez naturellement. Parfois, en tournant pendant un bon moment dans un certain contexte, il est bien de partir en voyage pour prendre un peu d'air. L'objectif est de repartir éventuellement sur de nouvelles expérimentations. De toute façon, très souvent, le style est amené à changer et à évoluer au bout d'un certain temps. Sinon, la personne ne fera que se répéter continuellement. Or, ce n'est pas forcément le but de la créativité. La création et la recherche de nouvelles inspirations ne s'arrêtent jamais pour un vrai peintre. Un artiste peintre peut être considéré comme un chercheur. Il n'est jamais vraiment satisfait à 100%. Quand il a trouvé quelque chose, il est joyeux, il est heureux. Mais au bout d'un moment, il sent bien qu'il ne peut pas s'asseoir et se contenter de ce qui a été trouvé. Sinon, cela commence à devenir des méthodes, des recettes. Ainsi, en général, un style est appelé à :

• évoluer et changer au bout d'un certain temps
• sortir d'un certain contexte pour de nouvelles expérimentations

Quels artistes contemporains sont des références en peinture abstraite ?

Il y a un certain nombre d'artistes contemporains en Europe et aux États-Unis qui sont des références dans la peinture abstraite :

• Willem de Kooning
• Jackson Pollock
• Mark Rothko
• Joan Mitchell
• Zao Wou-Ki
• Nicolas de Staël
• Georges Mathieu
• Jean-Michel Atlan
• Arshile Gorky
• John Beckley

Il y a beaucoup de grandes références de peintures abstraites qui montrent que chacun d'eux a trouvé son propre univers, son propre monde pour pouvoir s'exprimer. Ils ont été très bien formés pour savoir exactement ce qu'ils sont en train de chercher. Sinon, il y a aussi des peintres abstraits beaucoup plus géométriques comme :

• Piet Mondrian
• Theo van Doesburg

Comment savoir si une composition abstraite est équilibrée ?

Déterminer si une composition abstraite est équilibrée se fait au ressenti après avoir bien travaillé, composé et mis des formes. Le peintre va observer, et puis sentir s'il doit :

• rajouter ou enlever quelque chose
• améliorer la circulation d'un endroit à un autre
• corriger l'équilibre

Tout se fait au jugé, au ressenti. Pour pouvoir juger correctement, il est très important d'avoir un bon bagage :

• technique
• théorique
• intellectuel

En savoir plus

https://www.lejournaldesarts.fr/creation/le-recit-vrai-de-linvention-de-la-peinture-abstraite-154453

https://www.lindependant.fr/2012/10/14/l-histoire-de-l-art-abstrait-raconte-en-3-actes,171907.php