Formations
Toutes ces formations, sur les thèmes qui leurs sont propres, ont le même but: vous révéler les grands principes esthétiques du langage pictural, et vous donner ainsi une fondation et des outils concrets pour mieux peindre et mieux comprendre la peinture.
Elles vous transmettent des facettes d’un savoir oublié, qui n’est plus enseigné dans les écoles des Beaux Arts (suite à l’influence du post-modernisme), et qui pourtant se retrouve dans toutes les œuvres des Maîtres, classiques comme contemporains.
Ces formations, qui s’adressent aux peintres débutants, amateurs et professionnels, utilisent toutes de nombreuses analyses de tableaux et exercices pratiques pour vous permettre de mieux intégrer les principes esthétiques avancés qui vous y sont révélés.
Les 6 Principes du Langage Pictural:
Formation la plus fondamentale de l’enseignement de CulturePeinture.
Elle vous présente les 6 Principes les plus importants qui garantissent l’harmonie et le Beau dans les tableaux des maîtres, classiques comme contemporains.
Maîtrisez la
Couleur:
Cette formation explore le thème de la couleur en profondeur et vous révèle des outils et concepts qui n’ont jamais été enseignés ailleurs :
(atonalité, dissonantes et accords, répartitions mathématiques des couleurs, logique d’organisation de la palette, etc.);
Ainsi que des analyses de tableaux et exercices → palette
Les Secrets
du Climat
en Peinture:
Comment créer dans vos tableaux une ambiance, une atmosphère de proximité, d’intimité (qu’on appelle un “climat”) ;
Et éduquer votre oeil au principe des valeurs grâce à un exercice oublié qui se transmet de Maîtres en Maîtres depuis la Renaissance.
Conférence “La Peinture, un Langage?”:
Cette conférence de 2.5 heures vous invite à un voyage à travers les siècles, de Caravage à Rothko, en passant par Cézanne et Picasso, pour découvrir 5 Principes fondamentaux du langage pictural qui traversent le temps et les courants artistiques.
Conférence “Mark Rothko et
l'Ambiguïté
Spatiale”
Rothko est l’un des peintres les plus importants du XXe siècle, et pourtant si mal compris !
Cette conférence vous donnera des clés de compréhension qui vous permettront de saisir enfin la valeur et l’importance de son œuvre (notamment sa conception du traitement de l’espace qui découle des estampes japonaises).
Conférence “Nicolas de Stael et la Recherche de Nouvelles Harmonies”
Pour ne pas passer à côté de l’essentiel et comprendre la richesse de son œuvre, plusieurs clés sont nécessaires:
dans cette conférence, nous explorerons notamment son utilisation du Nombre d'Or (un principe classique utilisé par tous les grands maîtres, y compris les contemporains !)
Ainsi que sa recherche incessante de nouvelles harmonies, inspirée de la musique de Webern, Boulez et Schönberg.
Conférence
“Joan Mitchell et la Quête de son Propre Langage
en Peinture”
Nous verrons comment sa peinture gestuelle, d'apparence sauvage et déstructurée, est beaucoup plus contrôlée et savante qu’elle n’en a l’air.
C'est précisément parce qu'elle connaît les codes du langage pictural qu'elle parvient à trouver son propre langage sans se perdre dans les méandres du chaos, notamment grâce à l’emploi insoupçonné du calcul de surface et de la géométrie.
(Masterclass gratuite “les 6 Principes Oubliés de la Peinture Classique et Contemporaine”)
Cette conférence en ligne a été conçue comme une véritable porte d’entrée dans l’univers de CulturePeinture, et sa manière particulière d’aborder l’enseignement de la peinture.
En 45 minutes seulement, vous découvrirez non seulement 6 principes fondamentaux pour mieux peindre et mieux comprendre la peinture,
mais aussi la philosophie qui différencie l’enseignement de Gilbert Wolfisberg de tout ce qu’on peut trouver sur Internet.