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L'univers de Culture Peinture
Un espace où la passion de la peinture rencontre la transmission, la pratique et le partage.
Qu'est-ce que Culture Peinture?
Culture Peinture est un projet d'éducation en ligne visant à transmettre les grands principes de l'esthétique en peinture tels que la composition, l'harmonie, l'organisation des couleurs, le nombre d'or, le mouvement, la profondeur, etc.
Ces grands principes, transmis de Maître à Maître au fil des siècles, constituant un héritage culturel précieux qui n'est malheureusement plus enseigné dans les écoles des Beaux-Arts.
Au-delà des techniques et des styles, ce savoir forme une fondation indispensable pour mieux peindre et mieux comprendre la peinture qu'elle soit classique, moderne et contemporaine.
Aujourd'hui, plus de 3000 passionnés de peinture ont vu leur pratique et leur compréhension transformées.
La mission de Culture Peinture
Depuis la fin des années 60, le postmoderniste a décrété que le Beau n'existait pas, et donc que les règles et les codes classiques de l'esthétique étaient inutiles et obsolètes…
Chaque étudiant et chaque artiste est alors invité à créer son propre langage à partir de son ressenti et de ses émotions, en toute subjectivité, en ignorant ces grands principes de l'esthétique.
Ces principes, qui découlent de l'observation de la nature et des lois mathématiques qui la sous-tendent, constituent pourtant un savoir multiséculaire qui à été élaboré et transmis au fil du temps par de grands esprits qui se sont profondément intéressés aux questions qui entourent le Beau, l'Harmonie et l'Esthétique…
Ces maîtres nous ont laissé en héritage un langage, une grammaire, et véritable des outils concrets qui sont à l'origine de tous les chefs d'œuvres qui ont marqué l'histoire de la peinture, classique, moderne et contemporaine.
Ayant été moi même initié par les Maîtres Lucio Loubet et Hermann Nitsch au début des années 90, ma mission aujourd'hui est de réhabiliter ce langage pictural et de le transmettre à toutes celles et ceux qui pressentent qu'il ya plus que des émotions et du ressenti derrière la peinture.
De l'atelier à la transmission
Depuis 2002, dans mon atelier L’Artquarium à Genève, j’ai eu le plaisir de transmettre à des milliers d’élèves les grands principes de l’harmonie, de la composition, de la couleur, etc.
C’est dans ce lieu d’échanges et de créativité qu’est né le projet **Culture Peinture**. En 2022, j’ai décidé de partager plus largement ce savoir, trop souvent oublié, à travers une plateforme d’éducation en ligne ouverte à tous les passionnés — qu’ils soient débutants ou artistes confirmés.
L’objectif de Culture Peinture est simple : transmettre les grands principes esthétiques qui permettent de mieux peindre et de mieux comprendre la peinture.
Aujourd’hui encore, c’est dans l’atmosphère vivante de l’Artquarium que cet esprit de transmission continue de s’exprimer. L’Artquarium, c’est :
Des cours collectifs focalisés sur la pratique et la compréhension du langage pictural.
Des cours privés pour un accompagnement personnalisé et approfondi.

Une communauté chaleureuse, unie par la passion de la peinture.
Heureusement, actuellement les cours sont enfin disponibles en ligne.

Le manifeste de culture peinture
1
La peinture est un art majeur
2
Il y a un LANGAGE riche et complexe qui sous-tend la peinture, utilisé par les Maîtres, aussi bien classiques que modernes et contemporains
3
Ce langage est constitué des grands principes esthétiques qui régissent l’Harmonie et le Beau
4
Ce langage demande une INITIATION
5
Le fait que le post-modernisme ait rejeté ce langage au profit d’une subjectivité et d’une émotionnalité totale est une catastrophe
6
Cette subjectivité totale conduit au relativisme et au nihilisme
7
Ce relativisme a produit une confusion généralisée sur ce qui peut être considéré comme de la bonne ou de la mauvaise peinture
8
Il existe des critères objectifs pour pouvoir juger de la qualité d’une peinture, indépendamment du goût et des préférences personnelles
9
Les émotions sont importantes en peinture, mais elles ne sont rien si elles ne sont pas accompagnées d’une solide connaissance du langage pictural
10
Le Beau découle de la connaissance
Qui est Gilbert Wolfisberg?
Gilbert Wolfisberg pratique la peinture depuis 1986. Après une première exposition en 1990, il part étudier à Paris où il rencontre son Maître Lucio Loubet, avec qui il étudie de 1992 à 1994. Il travaille ensuite avec Hermann Nitsch à la Sommerakademie de Salzbourg.
En 2002, il fonde son école de peinture à Genève où il enseigne à des milliers d’élèves les grands principes esthétiques qui régissent la peinture. En 2022, il crée le projet Culture Peinture pour transmettre ces principes oubliés à un large public international.
Les compagnons de culture peinture
Le projet Culture Peinture a rassemblé une véritable communauté de passionnés de peinture, qui échangent régulièrement en ligne, partagent leurs œuvres, s’entraident dans l’intégration des aspects les plus complexes de l’enseignement, etc.

Cette Communauté a été le terreau fertile qui a conduit certains membres particulièrement à fonder spontanément une association à mais non lucrative intitulée « Les Compagnons de Culture Peinture enthousiastes ».
Les membres de cette association (une centaine de personnes aujourd'hui), qui ont vu leur pratique et leur compréhension de la peinture radicalement transformée par l'enseignement de Culture Peinture, ont pour mais de diffuser cet enseignement via d'autres canaux et à plus grande échelle, à travers toute la francophonie.
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